Aquarela, Nanquim e Empoderamento!

março 08, 2017


 

Blenda perfil aBlenda Furtado é hoje uma das melhores artistas que conheço e uma profissional de uma competência exemplar. É uma honra para mim poder trabalhar com ela. Escolhi conversar com a Blenda como uma forma de homenagear as artistas cearenses por conta do Dia Internacional da Mulher. Formada como Fisioterapeuta em 2009, Blenda hoje é Ilustradora, pintora, quadrinista, arte finalista, colorista e professora. Em 2009 assumiu como coordenadora e professora de desenho no Estúdio Daniel Brandão, e desde 2013 vem participando com desenhos seus publicados em livros relacionados à quadrinhos e ilustração.

Neste bate-papo, vamos conhecer um pouco da carreira desta maravilhosa artista.

Fala um pouco do teu começo. O que te fez escolher ser artista?

Aprendi a desenhar tendo como ajuda alguns tutoriais, livros de banca e tentando reproduzir os desenhos dos Mangás que comprava. Cheguei em um momento que não sabia mais o que fazer, mas sabia que queria melhorar! Ainda no colégio, um amigo falou a respeito do Estúdio e decidi que iria estudar ali; mas apesar de meus pais sempre me estimularem a continuar desenhando, sempre priorizaram investir financeiramente no meu crescimento acadêmico. Alguns anos se passaram, comecei uma monitoria que me pagava uma bolsa que era o valor da mensalidade do curso e não tive dúvidas: eu mesma investiria nisso.

 Algumas pessoas acham que eu sempre escolhi trabalhar exclusivamente com arte, e não é verdade. Me formei em Fisioterapia, trabalhei como professora em um curso atendimento pré-hospitalar, trabalhei como Fisioterapeuta desportiva, e durante anos dividi minha vida entre a arte e saúde como profissão. Chegou um ponto que me sentia sufocada pelo volume de trabalho, então, no espaço entre um paciente e outro conversei com um amigo e desabei. Já havia pensado várias vezes em largar tudo, mas lembro que foi exatamente neste dia que escolhi ser artista.

Blenda 005Por que você faz arte? Por que aquarela e nanquim?

Sempre gostei de desenhar, apesar de na época não pensar que minha vida seguiria este caminho. Era uma criança tímida, não me enturmava bem com outras crianças, havia muitos problemas de aceitação e medo do julgamento do outro. O desenho me trouxe a liberdade de me expressar sem precisar das palavras, e isto certamente me salvou. Faço arte porque preciso dela. Apesar de ter percorrido outros caminhos ao longo de minha vida profissional, este foi o único que consegui me enxergar realmente buscando a felicidade.  

Lembro que minha mãe pintava telas usando tinta óleo com pincéis e espátulas. Ela sempre me estimulou a testar materiais diferentes, e eu adorava! Cheguei a experimentar tinta óleo, guache, giz pastel, carvão… mas independente por onde me aventurasse, sempre acabava voltando a dois materiais que conquistaram um lugar especial em meu coração: aquarela e nanquim.

Quais foram as principais dificuldades? Elas foram totalmente superadas ou você ainda tem que batalhar no dia a dia para sublimá-las?

Vivemos em um mundo que prepara para passar de ano, para passar no vestibular, para conseguir um emprego, mas não necessariamente para o se expressar através da arte. Os pais nem sempre estão preparados para passar isso aos filhos, nem os professores das escolas, e consequentemente o mercado não está pronto para acolher arte como produto. Houve algum amadurecimento quanto à aceitação do artista como profissional desde que decidi me dedicar à arte, mas apesar de perceber a evolução neste quesito, sempre há quem ache que é tudo puro talento inato ou sorte, quando na verdade houve muito estudo, perseverança, investimento, esforço, etc. “Trabalhar em troca de divulgação”, “concurso para escolher um mascote”, e tantas outras propostas aparecem erroneamente como se trabalhar com arte não fosse realmente um trabalho, e é difícil se impor num mercado assim. 

Blenda 004Fale do seu trabalho atual, de suas conquistas profissionais.

Além das turmas de Desenho e Mangá, surgiram oportunidades maravilhosas de trabalhar com pessoas que me trouxeram muito aprendizado. Tive a grande alegria de ilustrar 2 livros de RPG (Role Playing Game) da Editora Jambô, um trabalho que me deu bastante orgulho (inclusive de ser publicado na Revista Dragão Brasil).

Fui convidada também a participar de um título regular no Social Comics (Streaming de Quadrinhos). Esta plataforma lançou um selo que está completando 1 ano este mês: o Pagu Comics. Ele é formado por equipes de mulheres talentosíssimas trabalhando sob o olhar exigente da Ana Recalde, e produzindo diferentes títulos de quadrinhos para o público em geral. Foi bom demais poder conhecer tantas quadrinistas maravilhosas por conta disso (Germana Viana, Cris Peter, Roberta Araujo, e várias mulheres talentosíssimas), dentre elas, as que trabalham diretamente comigo no título “Haole”: a querida Milena Azevedo, Sueli Mendes, Chairim Arrais e Brendda Lima. É maravilhoso participar de projetos tão bacanas!

O que é, para você, ser uma artista mulher?

Ainda é um desafio, infelizmente. Alguns erroneamente dizem que “artistas mulheres conseguem reconhecimento quando são bonitas”; outros acreditam de maneira equivocada que “se a história é criada por uma mulher é apenas para mulheres”; ou ainda, quando o público que não conhece o autor de uma arte se aproxima de mesas mistas em eventos, podemos encontrar uma grande parcela se dirigindo primeiro ao homem da mesa elogiando as artes e já admitindo que o mesmo é o autor. São comentários e situações que desestimulam, geram indignação em nós (mulheres), e que, pelo menos em mim, reforça a vontade de mostrar trabalhos cada vez melhores para inverter este quadro.        

Blenda 002Como você enxerga o mercado local atualmente em relação às mulheres? Fale-me de outras artistas que você admira. Você sente um empoderamento feminino nesta área?

No mercado local tem crescido o incentivo à produção dos artistas e sua interação com o público com eventos e feiras, e fico muito feliz ao ver que cada vez mais tem aparecido artes de garotas que estão dispostas a mostrar a que vieram com qualidade e profissionalismo. Admiro e sigo nas redes sociais muitos artistas talentosíssimos e com ótima produção, mas sempre que vejo uma arte nova sensacional e ao pesquisar o nome descubro que é de uma mulher, há grande satisfação e um sentimento de que estamos no caminho certo dentro do mercado. Temos localmente as cearenses Juliana Rabelo (com belíssimas aquarelas), Natália Matos, Nádia Lopes, Dharilya Sales (vencedora do primeiro Brazil Manga Awards), e Brasil afora mulheres como Bilquis Evely, Ana Luiza Koehler, Samanta Flôor, Rebeca Prado, Lu Cafaggi, e estes são apenas alguns nomes de brasileiras que tem um material bom demais de ver! Algumas com artes bastante viscerais, outras de acabamento primoroso, outras de traço simples e belo, elas querem mostrar sua história e isto tem afetado o mercado de forma bastante positiva a acolher também o público feminino que consome artes e histórias. As mulheres querem atingir o público em geral, e os homens estão cada vez mais conscientes das mulheres como uma crescente fatia de mercado consumidor nesta área. Não digo que está acontecendo na velocidade que (nós mulheres) gostaríamos, mas sinto o empoderamento na área à medida em que esta lista não se resume apenas aos nomes que citei aqui, mas só cresce ao notar tantas outras que despontam nas minhas timelines.

Blenda 007Você tem uma história ligada ao Mangá (estilo japonês de quadrinhos). Os japoneses são as suas principais influências? Em relação às suas raízes, o fato de ser nordestina, cearense, fortalezense interfere no seu trabalho em que medida?

Logo no início, minhas principais influências eram quase exclusivamente Mangá. Até hoje, mangakás (quadrinistas de mangá) me trazem muita inspiração e influência. Mas, de certa forma, minhas raízes me trouxeram muita coisa boa, não apenas de fora para dentro (por encontrar material de todos os mercados na banca, e com isso, abrir meus horizontes para estilos do mundo inteiro), mas também de dentro para fora (seja com contrastes sociais, humor, regionalismos ou pelas relações humanas que temos aqui de uma maneira tão forte e intensa ao meu ver).    

O que você diria para uma garota que queira trabalhar com artes visuais aqui?

Só conquistamos qualquer coisa ao nos preparar constantemente para aproveitar as oportunidades quando elas surgem. Não desista e faça sua sorte acontecer com esforço e dedicação sempre.

 

Site: www.blendafurtado.com

Email: [email protected]

Istagram: @blenda_furtado

Facebook: https://www.facebook.com/aquarelaenankin

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Publicado por Daniel Brandão

O Estúdio Daniel Brandão produz quadrinhos, ilustrações, criações de personagens e mascotes. Aqui também são oferecidos cursos de Desenho, HQ, Desenho Avançado e Mangá, além de aulas particulares.

OS QUADRINHOS ME SALVARAM

novembro 14, 2016


 

EstudioDanielBrandao_DanielBrandao004_JAN_2012Neste mês completei mais um ano de vida e continuo uma jornada de aprendizado e descobertas. O caminho não é fácil, mas algumas coisas tornaram a longa e tortuosa estrada da minha vida um pouco mais amena. Dentre elas, os quadrinhos.

Costumo dizer que os quadrinhos salvaram a minha vida. Enquanto, muitas vezes, o mundo real se mostrou vazio, depressivo, sinistro e perturbador, encontrei nos quadrinhos um portal de entrada para um universo paralelo perfeito e encantador. Nos quadrinhos encontrei cores e justiça. Lá, o bem vencia o mal. Lá era a minha Pasárgada.

Muito mais eficiente que um Prozac. O difícil era sair deste universo e encarar a vida. Mas, por incrível que pareça, através desta forma de arte eu consegui fazer isso com certa calma e equilíbrio. Até agora, pelo menos.

Por causa dos quadrinhos, virei um leitor assíduo. Apaixonei-me pelas palavras. Mas elas não bastavam e não conseguiam traduzir tudo. O entrelaçamento de imagens e palavram produziam em mim um encantamento maior. Desenvolvi uma necessidade de me expressar e contar histórias através desta mídia. Logo cedo eu soube o que queria fazer pelo resto da vida.

Estou construindo profissionalmente meu próprio universo paralelo há 20 anos. Já caminhei por diversas paragens e singrei florestas e desertos tendo a imaginação, o papel e o nanquim como passaportes.

Os quadrinhos continuam salvando a minha vida. Talvez como forma de retribuição, dou aulas e troco experiências com novos sonhadores. Aprendo muito a cada dia com cada aluno. Fico muito emocionado com as histórias produzidas por eles. Histórias de vida. Vidas que se tornaram mais ricas, mais amenas e com mais sentido por causa dos quadrinhos.

Depois de tanto tempo e tantas experiências, ainda não sei bem quem eu sou. Os quadrinhos me deram muitas pistas e uma certeza: sem ele eu estaria perdido.

Tira_Sebastiao

HQ_Inadequado

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MINI BIO E CONTATOS

Daniel Brandão

Gosto de desenhar desde que me entendo por gente. Pintei quadros com minha avó quando eu era criança e criei meus primeiros heróis e quadrinhos a partir dos 9 anos.

Quando já estava na faculdade, descobri a Oficina de Quadrinhos da UFC (Universidade Federal do Ceará) e lá eu tive uma visão do meu futuro. A partir de então decidi trabalhar com ilustração e quadrinhos.

Para isso, estudei bastante. Eu me formei em Comunicação Social pela UFC e cursei a Joe Kubert School of Cartooning and Graphic Arts, em Nova Jersei (EUA).

Desde 1996 eu trabalho como quadrinista, ilustrador, arte-educador e empresário. Já ganhei três prêmios HQ Mix pela publicação Manicomics e trabalhei com diversas editoras, revistas, personagens e empresas nacionais e internacionais, tais como DC Comics, Marvel, Dark Horse, Abril e Maurício de Sousa Produções.

Sou criador dos personagens Liz, Sebastião e Cariawara. Atualmente possuo um estúdio próprio em Fortaleza, Ceará (Estúdio Daniel Brandão) onde ofereço cursos de desenho, quadrinhos e mangá.

 

(85) 3264-0051

www.estudiodanielbrandao.com

Facebook: (http://www.facebook.com/estudiodanielbrandao)

Twitter: danielbrandaoHQ

Instagram: @danielsbrandao

 

 

Publicado por Daniel Brandão

O Estúdio Daniel Brandão produz quadrinhos, ilustrações, criações de personagens e mascotes. Aqui também são oferecidos cursos de Desenho, HQ, Desenho Avançado e Mangá, além de aulas particulares.

Lançamento do livro Antologia HQ

outubro 28, 2016


14721570_547466622130890_3840626008505867629_nNeste sábado, dia 29/10, às 17hs, no Espaço O Povo de Cultura e Arte, haverá o lançamento do livro Antologia HQ, do qual fui organizador. São cerca de 30 quadrinistas cearenses publicados nesta edição tão especial. Além disso, haverá uma exposição e um show. Venha, traga sua família e amigos. Vai ser massa! Um momento histórico para o quadrinho cearense que deve ser celebrado.

Publicado por Daniel Brandão

O Estúdio Daniel Brandão produz quadrinhos, ilustrações, criações de personagens e mascotes. Aqui também são oferecidos cursos de Desenho, HQ, Desenho Avançado e Mangá, além de aulas particulares.

Reflexões sobre o Desenho

junho 24, 2016


banner HG Office 2Você gosta de DESENHO? Então por que não DESENHA? Você já DESENHA? DESENHA bem? Mas afinal, o que é um bom DESENHO? Por que a maioria das crianças desenha e grande parte dos adultos não? DESENHAR é para poucos? Existe o dom? E o talento? DESENHAR para quê? Estas e outras questões serão debatidas com Daniel Brandão no no auditório da HG Office.

Convidamos todos os interessados, principalmente pais e filhos, professores, pedagogos, artistas e aqueles que querem aprender ou voltar a desenhar. 
Vagas limitadas.
SERVIÇO:
HG Office – Shopping Varanda Mall – Sobreloja 1 – Av. Senador Virgílio Távora, 999 – ao lado da Livraria Cultura.
Dia 07 de julho
Das 19:00 às 21:00
Informações: (85) 3224 3988

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Ilustração Editorial

maio 20, 2016


006_MODELO_BANNER_CURSOS_SITE_BLOG_ESPECIAL_ILUSTRAÇÃO EDITORIAL WEBExiste um mercado editorial em Fortaleza que nem todo mundo conhece. São mais de uma dezena de empresas em busca de profissionais que possam ilustrar livros didáticos, paradidáticos, infantis, etc. Algumas delas montam uma equipe de ilustradores e empregam com carteira assinada. Outras contratam profissionais autônomos por projetos ou fazem parcerias e pagam royalties.
O fato é que muitas destas empresas têm dificuldades de encontrar um profissional que esteja preparado para suprir as suas necessidades. O curso de ILUSTRAÇÃO EDITORIAL visa este mercado.
Nos dois meses de sua duração, o curso vai tratar de livro infantil e juvenil, o mercado de trabalho, os diferentes estilos de ilustração digital, noções de Photoshop, preparação de arquivo para ilustração, arte-final digital, colorização, pós-produção, o uso da imagem na narrativa, projeto gráfico de um livro… e no final do curso, haverá uma visita técnica a uma editora para conhecer os setores responsáveis pela produção de um livro.
O curso será ministrado pelo professor Jonathan Lima, diretor do setor de ilustração do SAS (Sistema Ari de Sá) com experiência internacional.

SERVIÇO

CURSO DE ILUSTRAÇÃO EDITORIAL
Com Jonathan Lima
Turma: Sextas – de 19:00 às 21:00.
Valores: Duas parcelas de R$250,00. São 2 meses de duração, 16 horas/aula.
Idade mínima: 16 anos
Início das aulas a partir do dia 03/06/2016.

O QUE PRECISA PARA O CURSO: Conhecimento básico do software Adobe Photoshop e de desenho (não há a necessidade de análise de portfólio).
MATERIAL NECESSÁRIO:
Em classe: Caderno e caneta para anotações
Em casa: Computador com mesa digitalizadora (Wacom), e Photoshop instalado para a realização dos exercícios.
Opcional: Os alunos não utilizarão computador em sala de aula, porém caso queiram acompanhar a aula por meio digital, são bem-vindos a trazê-lo.
VAGAS: 15 alunos
Para se matricular em qualquer um dos cursos é muito simples:
Tire suas dúvidas conosco ligando para o 3264-0051
Daí, você tem duas opções:
1 – Forma presencial:
Ligue para 3264-0051, de segunda a sexta, entre 13:30 e 18:00 e agende uma visita. Aqui você poderá tirar suas dúvidas e conhecer o espaço. Com tudo decidido, preenchemos uma pequena ficha de inscrição e você nos paga a primeira mensalidade de R$250,00. Precisamos do RG e CPF do responsável, caso você seja menor de idade.
2 – Através do e-mail [email protected]:
Caso você tenha certeza do curso que quer fazer e não tenha maiores dúvidas, você pode nos solicitar por e-mail a ficha de inscrição da turma específica que você escolher e os dados bancários. Daí, você preenche a ficha, efetua o depósito no valor da primeira mensalidade (R$250,00) e nos envia a ficha preenchida e o comprovante de depósito.
Caso haja alguma dúvida, nos ligue ou nos escreva.
Aguardo você em um dos nossos cursos.
Muito grato,

Daniel Brandão
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