Em janeiro de 2019 começarão nossas Oficinas de Férias, as quais prestigiarão os professores da casa e trarão grandes convidados. Tentaremos apresentá-los em nosso blog através de matérias e/ou entrevistas especiais. Hoje, temos uma entrevista com Vanessa Paiva, nossa convidada para a Oficina de Desenho. Confiram a seguir!

Estúdio DB: Por que ilustração?

Vanessa Paiva: Nunca pensei sobre isso. Não foi uma escolha planejada, apenas despertei para a ilustração na infância e nunca mais parei. Talvez eu tenha tido um pouco da influência da minha tia e do meu pai que desenhavam para decorar meu quarto, fazer brincadeiras e me contar histórias. Seja como um hobby ou profissionalmente, sempre busquei estar envolvida com arte e ilustração. Hoje, felizmente, tenho o privilégio de trabalhar com isso.

EDB: Como é seu processo para desenhar?

VP: Nos últimos anos, todo o meu processo tem sido digital, do rascunho à finalização. O desenho digital se tornou minha forma preferida de fazer ilustrações, mas estou sempre admirando e me inspirando nas mais diversas formas de desenhar.

EDB: O que o desenho significa pra sua vida?

VP: O desenho faz parte da minha vida desde que eu me lembro, então com certeza tenho uma afeição e ligação muito forte por esta forma de arte. Mesmo quando passo um tempinho sem desenhar, estou conhecendo o trabalho de outros ilustradores e/ou me inspirando neles. O desenho para mim é uma forma incrível de se expressar e de imprimir sua personalidade através do um traço e estilo próprios.

Vanessa Paiva é é ilustradora, publicitária, designer e co-fundadora da Sket Store.
– Entrevista por Luís Carlos Sousa e Daniel Brandão.

Oficinas de Férias Edição de 2019.1!

O #EstúdioDanielBrandão tem a alegria de anunciar suas #OficinasDeFérias para 2019.1! São cursos especiais de uma semana com o #OuroDaCasa e convidados ilustres!

OFICINA DE DESENHO COM DANIEL BRANDÃO @danielsbrandao + 1 AULA COM VANESSA PAIVA @vani_illustrations (de 14 a 18 de janeiro – das 19h às 21h)

Fundador do Estúdio, Daniel apresenta suas técnicas de desenho e abre sua última aula para a artista Vanessa Paiva, ilustradora da Sket Store!

Investimento: R$ 300. Idade mínima: 14 anos.

Materiais sugeridos: lápis 2B, borracha branca, papel ofício.

Para se inscrever, entre em contato conosco pelo e-mail: estudiodanielbrandao@gmail.com e solicite a ficha de inscrição ou nos visite em nossa sede: Av. Santos Dumont, 3131A, sala 817, Torre Comercial do Del Paseo, Aldeota. Para mais informações, ligue: (85) 3264-0051 (segunda a sexta, das 14h às 18h)

Em janeiro de 2019 começarão nossas Oficinas de Férias, a qual prestigiará os professores da casa e trará grandes convidados. Tentaremos apresentá-los em nosso blog através de matérias e/ou entrevistas especiais. Hoje, temos uma entrevista com Dharilya Sales, nossa convidada para a Oficina de Desenho Mangá. Confiram a entrevista a seguir! Estúdio DB: Quais os temas que você mais gosta de abordar em suas histórias? Dharilya Sales: Terror e fantasia são os temas que mais tenho familiaridade. Gosto muito de brincar com mundos imaginários, meu maior desafio é tentar tornar sentimentos, sensações em algo figurativo… é difícil falar de influências mas acho que se resumem a desenhos animados que eu assistia na infância e contos de fadas. Também gosto muito das animações do Tim Burton, Hayao Miyazaki, Rebecca Sugar, autores como Lewis Carroll, Craig Thompson, movimentos artísticos como art nouveau e música de reggae, hardcore e MPB. EDB: Como funciona sua rotina de treino e estudos de desenhos e quadrinhos? DS: Tento treinar desenho todos os dias, mesmo quando a inspiração não vem. Mas não vou mentir que eu tenho um pouco de dificuldade em manter um cronograma de trabalho muito rigoroso. Sempre aparece um trabalho inesperado para quebrar um pouco a rotina, mas já me acostumei com isso. Às vezes quando estou concentrada em algum trabalho de ilustração ou quadrinho, procuro dar uma paradinha pra desenhar coisas aleatórias, ou mesmo ler e assistir algo que me inspire. Gosto de dizer que um desenhista está sempre em treinamento, mesmo quando não tem um papel e um lápis na mão. Estamos em constante trabalho de observação, desde pessoas na rua, a arquiteturas, decoração, vegetação, comida… Tudo se torna objeto de inspiração, e isso é absorvido mesmo quando não percebemos. EDB: Nesse ano você vai novamente a Comic Con Experience. Qual a importância, como artista, de estar em um evento grande como a CCXP? Você sente que há um retorno significativo do público ao seu trabalho depois de estar lá? DS: Um evento grande como a CCXP é muito importante para o mercado porque abre espaço para que autores vendam seus quadrinhos. Atualmente esse contato direto com o público é muito mais enriquecedor tanto para o leitor como para os autores. É sempre legal quando alguém te reconhece de outros trabalhos… ou fala que sua história mexeu com ela de alguma forma… Conhecer outros autores também me dão mais fôlego pra continuar produzindo.

Oficinas de Férias Edição de 2019.1! 
O #EstúdioDanielBrandão tem a alegria de anunciar suas #OficinasDeFérias para 2019.1! São cursos especiais de uma semana com o #OuroDaCasa e convidados ilustres!

OFICINA DE DESENHO MANGÁ COM BLENDA FURTADO @blenda_furtado + 1 AULA COM DHARILYA SALES @dharilya
(de 21 a 25 de janeiro – das 16h às 18h)

A sensei do Mangá do Estúdio DB passeia pelo consagrado estilo oriental em 4 dias de aulas e dedica o último à fenomenal Dharilya Sales, autora das HQs “Relicário” e “Candy Machine”. Investimento: R$ 300. Idade mínima: 12 anos. Materiais sugeridos: lápis 2B, borracha branca, papel ofício.
Para se inscrever, entre em contato conosco pelo e-mail: estudiodanielbrandao@gmail.com e solicite a ficha de inscrição ou nos visite em nossa sede: Av. Santos Dumont, 3131A, sala 817, Torre Comercial do Del Paseo, Aldeota.

Para mais informações, ligue: (85) 3264-0051 (segunda a sexta, das 14h às 18h)

Trabalhar sobre a prancheta ou em frente à tela pode ser muito solitário. Passa-se horas sem muitas companhias além da própria criatividade e, principalmente, usando intensivamente as técnicas. Apesar de ser um processo prazeroso, ele acaba por criar um ambiente muito individual – quase levando a uma “desconexão” entre o artista e o mundo à sua volta.

Dar um tempo para dedicar-se à produção é bom e necessário, mas a arte só tem a ganhar quando adicionamos mais mentes que trabalham de forma consoante conosco. Grandes produções hollywoodianas são um imenso trabalho em grupo e todos – quando bem alinhados – sempre enriquecem o produto final. Sofia Coppola é uma diretora estadunidense que não se sente boa em nada, mas procura se cercar de bons profissionais que podem ajudá-la a dar forma às suas ideias. Nos quadrinhos, por mais que existam muitos exemplos de premiados artistas que fazem todo o processo, uma parte se sente muito à vontade – e até preferem – trabalhar em duplas ou grupos. Os irmãos Cafaggi e a dupla Bá-Moon são bons exemplos de parcerias bem sucedidas.

Somos seres sociais e, com isso, precisamos estar e ter com outros. É necessário sim momentos consigo, mas faz parte de nosso amadurecimento – como artistas e pessoas – aprender, trabalhar e criar em grupo. Então, faça parte de uma comunidade, comece uma parceria e cruze seu caminho com aqueles que podem adicionar algo a seu trabalho, somando o seu mesmo ao deles também.

Texto de Luís Carlos Sousa

E se só existisse o hoje? Por mais apocalíptica que pareça a pergunta, na verdade, ela traz algumas pequenas coisas a se pensar.

Há um certo ponto de nossas jornadas como artistas que pensamos bastante nas oportunidades que perdemos, nas falhas que cometemos, nos passos que não demos, no tempo que não aproveitamos. Quase no mesmo instante, olhamos para o incerto futuro e nos questionamos se tudo que ainda vai vir será suficiente ou mesmo se estamos preparados – ou se somos dignos de tudo o que o desconhecido amanhã tem para nós.

Quanta coisa, não? Agora, uma sugestão: pare por um momento. Olhe a sua volta. Veja tudo o que você tem hoje. Aproveite as capacidades que você possui agora e use-as. O passado não está mais com você, ele te forjou como pode, mas é preciso deixar ele ir. Abandone-o sem culpa, sendo grata por tudo o que ele te ensinou. O futuro, por sua vez, é só uma variável, uma ideia, uma expectativa. Se nos concentrarmos muito nele, nos frustraremos perdendo horas construindo castelos de areia.

Então, abrace seu hoje. Ele é seu verdadeiro tempo. Ele é a conclusão de sua própria caminhada e o início de sua jornada. Não há melhor lugar para se estar.

Texto de Luís Carlos Sousa

Hoje fomos recebidos pela notícia que Stan Lee, co-criador de alguns dos principais títulos Marvel, como Homem-Aranha, Quarteto Fantástico e X-Men, faleceu – ele estava com 95 anos e já vinha apresentando problemas de saúde em seus últimos anos.

O Estúdio Daniel Brandão presta suas homenagens ao legado desse autor tão importante para a história das HQs e forte influenciador de nossos trabalhos.

“Stan Lee, obrigado por ter sido um sonhador que dividiu tantos sonhos conosco. Obrigado por criar tantos ícones. Seu legado é eterno. Muito desenhos que fiz ao longo da vida não teriam sido feitos se não fosse você. reposto os desenhos abaixo como uma homenagem.” – Daniel Brandão.